Lucid - extradynamischer Kammerpop

"Lucid verfügt über ein feines Gespür dafür, auch verschattete Geschichten in zarte Folk-pickings und fast triumphierend schöne Melodien zu verpacken und sie mit lakonisch angehauchter Conference zu präsentieren. (...) Die elegante Balance zwischen Ernsthaftigkeit und selbstironischem Witz macht den natürlichen Charme der Singer/Songwriterin aus.
(...) Auch wer die bewusst knapp bemessenen englischen Texte der Musikerin aus Frankfurt nicht komplett verfolgt erliegt bald dem Zauber ihrer anmutigen, kristallinen Stimme. Hell und klar und mit warmen Timbre entwickelt sie schon in leisen Passagen ungewöhnliche Strahlkraft. Gehauchte Passagen suggerieren fragile Gefühle, vermeiden aber glücklicherweise jede naive Mädchenhaftigkeit. Vielmehr lauert Lucids wohltrainierte Energie nur darauf, das Volumen pointiert zu steigern oder jähe dynamische Wendungen zu vollziehen."

(FAZ, 31.7.06)

Ihre ersten Songs schrieb Lucid mit 14. Kaum fünf Jahre später begleitete sie Mike Oldfield als Supportact auf dessen Deutschlandtour. Seit 2002 profiliert sich die Absolventin der Frankfurter Hochschule für Musik und Gestaltung (Gesang, Gitarre, Klavier) unter dem Namen Lucid als Singer/Songwriterin mit individuellem Stil.

2003 spielte sie und ihre damalige Band mit One More Game ein erstes, inzwischen vergriffenes Album ein. Im folgenden Jahr begann die Zusammenarbeit mit dem Filmkomponisten und Gitarristen Rainer Michel. Gemeinsam mit Grammy-Preisträger Christoph Claßen produzierte Lucid 2005 das Album Tuesday, 12.15, veröffentlicht beim Hamburger Label Kontext Records (Ryuichi Sakamoto, Mitchell Froom). Im Frühjahr 2006 trat Lucid live mit vier Songs im ARD-Tatort Unter Kontrolle auf.

Zwischen spacigem Folk und intimen Kammerpop - das Debütalbum der Frankfurter Singer/Songwriterin Lucid, co-produziert von Grammy-Gewinner Christoph Claßen.

Das Thema des Titelsongs ist gleichzeitig eine Art roter Faden des ganzen Albums: "Es geht um das Gefühl, alleine zu sein und was man an positiver Haltung und Energie daraus ziehen kann", sagt Lucid über "Tuesday, 12.15". Und weiter führt die Singer/Songwriterin aus: "Viele Situationen und Dinge im Leben sind nicht so schön wie sie sein könnten oder sollten, aber letztlich ist es doch nie so schlimm, wie man es im jeweiligen Moment gerade empfindet."
Nicht umsonst beginnt die CD mit dem Stück "Not As It Should Be", während "Song Of Hope" das positiv gestimmte Finale markiert. "Am Ende siegt in jedem Fall die Zuversicht über jene Melancholie, die in manchen Songs des Albums durchschimmert und die zum wahren Leben einfach dazu gehört".
Elegant, aber ohne überflüssige Schnörkel balanciert die Musik zwischen fröhlicher Zuversicht und verhangenen Stimmungen. "Tuesday, 12.15" ist vom sanften Swing des Bossa Nova inspiriert, "Song Of Hope" oder "Message" werden von zeitgemäßen Folk-Pickings à la Suzanne Vega oder Sting geprägt.

Manche filigranen Arrangements beschränken sich auf klassisch angelehnte Klavier-Motive oder akustische Gitarre und Cello, andere Songs flirten mit ausgefeilten Klängen von E-Gitarren oder Rhodes Piano.Kammermusikalische Intimität trifft auf verspielte Pop- und Folk-Sounds. Eingängige Melodien werden mitunter von jazzangehauchten, sprunghaften Gesangslinien abgelöst, beispielsweise in "Wave", das ozeanische Stürme der Liebe vertont. Über den fein geknüpften Klangteppichen schwebt der variationsreiche, pointierte Gesang Lucids. Dunkel in der Klangfarbe, warm timbriert und mit der Brillanz und Strahlkraft einer perfekt gestimmten Glocke. Mal verletztlich, mal kraftvoll lebt die trainierte Stimme ihre romantischen, mitunter in poetische Metaphern gekleidete Geschichten aus.

"Natürlich basieren meine Texte auf persönlichen Erfahrungen", sagt Lucid, "ihre endgültige Ausführung entfernt sich aber immer vom ursprünglichen Anlass und bekommt dadurch eine allgemeinere Gültigkeit."
Lieder wie "How Do You Feel" oder "Wave" kreisen um Fragen, die sich vermutlich jeder schon mal gestellt hat - doch kaum jemand vermag sie in ebenso sensible wie treffende Lyrik zu kleiden.
"Ich mag gerne Texte, die relativ minimalistisch bleiben, weil sie dadurch viel Raum für Gedanken zwischen den Zeilen lassen."

2002 begann die Singer/Songwriterin unter dem Namen Lucid ihren individuellen "Spacefolk" zu entwickeln.
"Das Konzept basiert auf atmosphärischen Sound-Möglichkeiten, die Gitarren, Rhodes-Piano und verschiedene Gastmusiker an Cello, Saxophon oder Posaune im Folkpop-Kontext ausloten können", erklärt sie.
2003 nahmen Lucid und ihre Band mit One More Game ein erstes Album auf. Im folgenden Jahr begann die Zusammenarbeit mit dem Filmkomponisten Rainer Michel, der kurz darauf als Gitarrist in die Band einstieg.

Live kann Lucid in verschiedenen Versionen auf die Bühne gehen. Im Mittelpunkt steht dabei immer Claudia Fink, die sich in witzigen Moderationen auch als charmante Entertainerin profilieren kann:
- Solo wechselt die Sängerin von Klavier zu Gitarre.
- Als Duo mit Kontrabassist Christian Keul.
- Im Quintett zusätzlich mit dem international anerkannten Filmkomponisten Rainer Michel an der Gitarre, Robin Boes am Rhodes Piano und dem subtilen Schlagzeuger Martin Standke.